王芳,女,1963年4月生,江苏苏州人，江苏省苏州昆剧院名誉院长、苏州市未成年人昆曲教育传播中心主任。昆剧、苏剧表演艺术家。国家一级演员。第十届、十一届、十二届、十三届全国人大代表，享受国务院特殊津贴，国家级非物质文化遗产项目（昆剧）代表性传承人。“全国先进工作者”、“全国三八红旗手”。第十二届、二十二届中国戏剧梅花奖“二度梅”获得者、第十二届“文华表演奖”、第二十四届上海白玉兰主角奖，联合国教科文组织颁发的“促进昆曲艺术奖”得主，第五届中国戏剧节优秀表演奖、中宣部“五个一工程”奖，台湾“金钟奖”、香港国际艺术节“最佳传统剧目奖”、省“德艺双馨”荣誉称号获得者、苏州市人民政府颁发的首届“杰出人才奖”、“苏州市姑苏文化名家”。曾出访美国、比利时、德国、法国、芬兰、奥地利、日本、韩国、新加坡、台湾、香港等国家和地区。

江南有幽兰，成长姑苏间

昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，2001年入选联合国教科文组织“人类口头和非物质文化遗产”。昆曲以细腻幽雅著称，是当今戏曲艺术百花园中的“兰花”，而王芳便是这艺术花园里的芬芳幽兰。

1976年，13岁的王芳被南京越剧团、江苏省歌舞团、苏昆剧团三家剧团同时看中。起初王芳的父母亲并不同意，是昆曲深厚的文学底蕴和高雅优美的唱词打动了父母，王芳才最终得以选择苏昆剧团开始昆曲的学习。经过几年的刻苦学习和训练，王芳在武戏和文戏方面表现都不错，又顺利进入了江苏省苏州昆剧院。

上世纪80年代中后期，随着中国改革开放政策的实施，各种外来文化进入中国，对包括昆曲在内的传统文化产生了一定冲击。再加上昆曲的缓慢悠长与人们越来越快的生活节奏不甚合拍，它的观众越来越少。王芳仍然记得当时的情景：“有时候一台戏，有10个演员，但是台下10个观众都不到。” 甚至有时候剧团开了免费专场表演，并采取赠送香茶的手段来吸引观众，也依然没有使情况得到好转。

那段时期，王芳身边和她同龄的演员很多都转到其他行业中去了。对此王芳很是矛盾，她看不到昆曲的未来，可要放弃，她又舍弃不了心里那份浓浓的昆曲情。为了生活，1992年，王芳到观前街上一家婚纱店兼职帮人化妆，但他心中依然充满期盼，她一边打工一边练功，期待能有复出的机会。就在影楼工作期间，王芳还是参加了许多昆曲交流演出，甚至在1994年获得了中国戏剧表演最高奖“梅花奖”。这深深地激励了她，从那时候开始，她觉得自己有责任，也应该与昆曲同命运共存亡，“不管它怎么样，我也要坚守下去，就是这种信念。”

进入21世纪，随着人们物质生活水平的提高，“文化回归”的呼声又渐渐响起，人们开始关注中国的传统文化，昆曲也迎来了它的 “春天”。 近十多年来昆曲受关注的情况大有好转，特别是2001年昆曲被联合国教科文组织评为世界非物质文化遗产，2003年中国昆曲博物馆落户苏州，2004年青春版《牡丹亭》在国内外的成功演出，2007年苏州启动了昆曲为在校学生公益演出普及工程，2009年北京大学、苏州大学等高等学府相继开始了昆曲传承计划……十多年间，随着中国对昆曲实施抢救、保护和扶持工程，一大批优秀的昆曲青年人才也逐步成长起来。

王芳对此颇有感慨：曾经台下观众不如台上演员多，如今台下座无虚席；曾经剧团一年没有几场演出，如今一年国内外有近200场演出。这一变化是她一度期盼却从来不敢奢望的。对于昆曲得到更多的关注，她感到更多的却是责任：“我们一定要不断地提高各方面素养，包括表演的，包括文化的，让观众永远有东西可看，而不是观众觉得你在台上只有某一点好，那样观众可能哪一天也就弃我们而去，那可能就是我们昆曲最悲哀的时候。”

妙传天堂曲，清香动人寰

在昆曲表演艺术上，王芳取得了诸多成就。她获得的荣誉有：第十二届、二十二届中国戏剧梅花奖“二度梅”获得者、第十二届“文华表演奖”得主，联合国教科文组织颁发的“促进昆曲艺术奖”得主，全国“天下第一团”优秀表演奖榜首、首届全国昆剧青年演员交流演出“兰花最佳表演奖”、首届中国昆剧艺术节优秀表演奖、第四届中国昆剧艺术节优秀表演奖、苏州市人民政府颁发的首届“杰出人才奖”、苏州市第二届、第三届文学艺术奖个人大奖及第四届文学艺术奖“突出贡献奖”、省“德艺双馨”荣誉称号获得者、《西施》获中宣部“五个一工程”奖，《长生殿》分别获江苏省“五个一工程”奖、《满床笏》获第五届昆曲艺术节优秀表演奖、《红豆祭》获第六届江苏省戏剧节优秀表演奖、台湾“金钟”奖、香港国际艺术节“最佳传统剧目奖”、苏剧《柳如是》获得第24届上海白玉兰“主角奖”。她的代表作有：昆剧《长生殿》、《牡丹亭》、《白兔记》、《西施》等和苏剧《五姑娘》、《花魁记》、《柳如是》等。

对于昆曲表演，王芳总是用心琢磨每个要演绎的人物。她塑造的杜丽娘带有苏州女孩子的秀丽和精致，举手投足间流露出少女的羞涩和腼腆。对于杨玉环，王芳则赋予她“三千宠爱于一身”的霸气和贵气。多年的舞台实践，让王芳深刻领会到昆曲表演的细腻：“昆曲讲究到什么呢，可以到头发丝。可能观众感觉不到，但是我自己可以感觉到我的头发丝都会立起来的感觉。你的气场，可以传递到我脑门外面，下到脚趾头底下，整个一个情。全身都投入在里面，观众才能够感受到这个气场。观众可能不知道你表演的是什么，他讲不出来，但是他能领悟到，绝对能够感受到你的这种情。”

昆曲属于高雅艺术，高山流水曲高和寡，对于昆曲的知音，王芳有自己的理解：她觉得哪怕只有一个观众是知音，也会觉得很享受。满场的观众当然更好，但他们不一定都能看懂或者喜欢。有时候，即使观众不多，但只要来的观众非常投入，就让人感到很欣慰。王芳说：“昆曲观众只要静静地坐在台下，我们在台上笑，他也会意地一起笑，我们在台上悲伤或者难受，他也和我们一起掉泪。与我们有互动的感觉，才是真正的知音。”

姹紫嫣红牡丹开，良辰美景新秀来

作为四届全国人大代表的王芳，她一直为优秀传统文化的保护和传承鼓与呼。王芳说，“保护传统文化是一个民族的权利和义务。”第一次参会她就针对戏曲招生难问题提出建议，2004年还建议立法保护传统文化。经过王芳及同人们的呼吁，2005年起经党中央、国务院批准后开始实施国家昆曲艺术抢救、保护和扶持工程，对于保存传统文化、弘扬昆曲艺术起到了重要的推动作用。此后经年，她一直为保护和传承传统文化建言献策。去年，她还提出文化和“互联网+”深度结合的建议，建设互联网平台，通过政府购买版权，将精彩昆曲唱段发布到网上，让平时看不到昆曲的老百姓点击欣赏，逐步了解昆曲，主动走进剧场。

作为一名从艺40年的昆曲演员，王芳是国家昆曲艺术抢救、保护、扶持和创新工程的亲历者也是见证者。近年来，王芳所在的苏州昆剧院坚持实践活态传承和改革创新的理念，探索促进戏剧发展的艺术生产方式和艺术资源配置方式，创排了多个经典品牌剧目。青春版《牡丹亭》、中日版《牡丹亭》等完成了美国、比利时、日本、英国、希腊的文化交流项目，加工录像几十折优秀折子戏。通过传承创新发扬昆曲优秀传统文化，时任国务院总理温家宝亲笔题词“姹紫嫣红牡丹开，良辰美景新秀来”赠予苏州昆剧院予以肯定和赞许。

王芳说，她最大心愿是能有更多年轻人传承昆曲。近年来，在苏州开展的“昆曲进校园”成为昆曲传承的一个重要路径。2007年苏州成立了未成年人昆曲教育传播中心，由苏州昆剧院承担演出，加入了讲解、互动等多种方式，主要面向中小学学生，十多年来演出一千多场，观看演出的孩子总计达30万人次，如今昆曲课也纳入了苏州学校的评价体系。作为未成年人昆曲教育传播中心主任，王芳表示，让戏曲真正成为教育的一部分，要根据不同剧种的不同情况，找到最适合它的生存环境和推广手段，要在剧目上下功夫，开发、挖掘更多适合孩子观看、有教育意义的剧目。

弘扬昆曲艺术之路任重道远、前途美好。王芳认为，昆曲艺术今后的发展应该将各个院团的经典和品牌剧目整合起来，通过参加有影响力的艺术节庆演出，继续开展全国著名高校巡演和历史文化名城巡演，培养年轻的观众，特别是有较高艺术修养的大学生。加强国外演出宣传讲座、示范演出，探索中外艺术家合作的方式，共同为世界文化交流和文化遗产昆曲艺术的传承弘扬努力。同时，继续开展后备人才培养工作，为昆曲艺术的发扬光大培养和输送艺术人才。她相信，随着国力增强，中国人对文化自觉追求，越来越有文化自信，昆曲这门古老的艺术，在新时代必将会焕发出新的青春。